アリモトタカシ

映像を考える前に、その仕事を知ることから始めます。

業界が変われば、言葉も、常識も、働く人が大切にしていることも変わります。資料だけで判断せず、現場を見て、人に会い、話を聞き、その仕事が社会の中でどのような役割を担っているのかを理解します。

知らない仕事を、知っているつもりで描かない。
そこが、すべての出発点です。

情報を並べるだけでは、伝わる内容にはなりません。

誰が見るのか。何を知っていて、何を知らないのか。どこで疑問を持ち、何が分かれば先へ進めるのか。取材で得た情報を整理し、見る人の理解に沿って順番を組み立てます。

企業が伝えたいことと、見る人が知りたいことは、必ずしも同じではありません。その間にある距離を見つけ、必要な情報を選び、理解の道筋を設計します。

複雑な技術も、長い歴史も、多くの関係者がいる事業も、まず全体をつかみ、入口から出口まで迷わずたどれる構造にします。

専門性を翻訳することは、内容を薄くすることではありません。

技術者、研究者、医療従事者、行政担当者など、それぞれの分野で使われている言葉には、積み重ねられた知識と理由があります。それを損なわず、初めて触れる人にも理解できる言葉、映像、図解、CGへ置き換えます。

専門家には正確に伝わり、専門外の人にも置いていかれない。その両方を成立させます。

難しいことを簡単に見せるのではなく、難しいことが分かる入口をつくります。

現場を理解し、情報の構造が見えたところで、初めて表現を選びます。

実写、インタビュー、ドキュメンタリー、グラフィック、VFX、3DCG、Web、SNS。最初から手段を決めるのではなく、目的と届ける相手に合わせて必要な方法を組み合わせます。

美しく整えることや、今らしい映像にすることだけを目的にはしません。現場で働く人の温度、技術の価値、商品やサービスが生まれた理由まで感じられる表現をつくります。

映像が目立つのではなく、伝えるべきものが見えてくる。
そのための表現です。

完成したものを公開して、仕事を終わりにはしません。

誰に届けるのか。どの媒体で、どのタイミングで接触してもらうのか。見た人に何を感じてもらい、そのあと何をしてもらいたいのか。届ける相手のセグメントから逆算し、映像、Web、SNS、広報までをつなげます。

内容を知ってもらうだけなら、伝達で終わります。
見た人の気持ちが動けば、そこに一つ価値が加わります。
問い合わせる、購入する、参加する、応募する、誰かに伝える。実際の行動につながれば、さらにもう一つ価値が加わります。

何を、どう伝えるか。
どう感じてもらうか。
そして、どう動いてもらうか。

見た目の美しさや流行だけでは届かない、その外側までを設計します。
かっこいい、きれいで終わらない。結果へ向かって働く表現を届けます。